AI vs. Tradycyjne Projektowanie: Które Narzędzia Wygrają?

Czy narzędzia AI zdominują świat projektowania? Porównanie tradycyjnych metod z innowacjami sztucznej inteligencji

W minionych dekadach, oprogramowanie i specjalistyczne aplikacje umożliwiły twórcom projektowanie oraz manipulację obrazami bez pomocy sztucznej inteligencji. Wraz z dynamicznym rozwojem technologii, coraz częściej pojawia się pytanie: czy włączenie narzędzi AI jest korzystne? Czy rzeczywiście stanowią one konkurencję dla tradycyjnych metod projektowych? I kiedy najlepiej z nich korzystać? W tym artykule zbadamy rolę AI w projektowaniu graficznym, dokonując porównania klasycznych technik z nowoczesnymi rozwiązaniami opartymi na sztucznej inteligencji. Szczególnie skupimy się na takich aspektach jak projektowanie logo, klonowanie, generowanie obrazów, dostępność platform oraz ceny, co pozwoli na pełniejsze zrozumienie, kiedy najlepiej sięgać po konkretne narzędzia projektowe.

Projektowanie Logo i Grafika Wektorowa

Wykorzystanie AI do projektowania logo stało się popularną alternatywą dla tworzenia ich od podstaw. Aczkolwiek, nawet przy zaawansowanych algorytmach wspierających generowanie logo, narzędzia AI nie są w stanie w pełni konkurować z tradycyjnymi aplikacjami do grafiki.

Programy takie jak Adobe Illustrator, Affinity Designer czy Corel Draw dają możliwość kreowania idealnie dopasowanych do potrzeb logo grafik wektorowych. Zaletą wykorzystania klasycznych narzędzi jest całkowita swoboda działania, edytowalność i możliwość dowolnego skalowania.

Generatory logo wektorowego oparte na AI, dostępne w programach takich jak Kittl, Canva czy Adobe Illustrator, oferują interesujące propozycje logo, jednak mają pewne ograniczenia. Pomimo szybkiego generowania i zadowalających wizualnie rezultatów, często brakuje im dopracowania szczegółów.

Logo są kluczowym elementem identyfikacji marki i muszą być wszechstronne w różnorodnych zastosowaniach. AI nie potrafi zapewnić tak szerokiego spektrum zastosowań. Gdy generatory tworzą „styl wektorowy”, który w rzeczywistości nie jest prawdziwym formatem wektorowym, użytkownik traci możliwość skalowania i edycji logo, co sprawia, że staje się ono mało użyteczne.

Narzędzia AI nie mogą równać się z tradycyjnymi programami przeznaczonymi do projektowania logo i grafiki wektorowej.

Klonowanie i Zamiana Wzorów

Adobe Photoshop od dawna oferuje narzędzia do klonowania i zamiany wzorów. Wielu doświadczonych grafików i fotografów pamięta, jak czasochłonne było precyzyjne wybieranie obszarów, dostosowywanie narzędzia klonowania i mozolne klikanie, aby usunąć niechciane elementy.

Te narzędzia były wykorzystywane do usuwania skaz i niedoskonałości, pozbywania się nieproszonych gości ze zdjęć, a także zmiany brzydkich chmur na piękne, błękitne niebo.

Dzięki sztucznej inteligencji wszystkie te skomplikowane zadania można teraz wykonać zazwyczaj za pomocą kilku kliknięć. Programy takie jak Luminar Neo oferują AI do zamiany nieba z rewelacyjnymi efektami. Nawet Photoshop i Lightroom posiadają funkcje AI do generatywnego wypełniania, które szybko usuwają i maskują wybrane obszary, nie pozostawiając praktycznie śladu. Narzędzie Magic Erase od Fotor również jest bardzo skuteczne, a funkcje Magic Media w Canva są równie solidne.

W pewnych sytuacjach nadal preferuję tradycyjne narzędzia klonowania, ale ogólnie rzecz biorąc, AI wygrywa w tej kategorii.

Tradycyjnie, program Adobe InDesign był wykorzystywany do tworzenia układów graficznych na potrzeby mediów społecznościowych, zanim na rynku pojawiły się narzędzia takie jak Canva, Adobe Express, Kittl czy Microsoft Designer. Wszystkie te programy oferują szybkie sposoby tworzenia projektów graficznych, w tym gotowe szablony. Chociaż gotowe szablony stanowią połączenie klasycznych i opartych na AI rozwiązań, wiele z nich oferuje również opcję generowania szablonów z tekstu za pomocą AI.

Funkcja tekst-do-szablonu w Adobe Express pozwala mi określić rodzaj szablonu, który chcę stworzyć – na przykład okrągły post na Instagrama – z podaniem informacji, które ma zawierać. Zadałem mu „reklamę wyprzedaży koszulek z 10% zniżką i darmową dostawą”, a w kilka sekund otrzymałem cztery różne projekty. Mimo że kolory i czcionki nie były określone, wszystkie elementy można w pełni edytować w głównym interfejsie edytora.

Gdybym tworzył taki layout od podstaw w Adobe Express, Adobe Illustrator lub Adobe InDesign – lub w którymkolwiek z wielu dostępnych narzędzi – zajęłoby mi to co najmniej dziesięć minut na podstawowy projekt. Jeśli projektowałbym post dla konkretnej marki, z uwzględnieniem wytycznych brandingu, wolałbym stworzyć layout w mediach społecznościowych, korzystając z klasycznych narzędzi.

Użycie AI w sytuacjach, gdy konieczne jest ścisłe trzymanie się wytycznych marki byłoby bardziej czasochłonne i frustrujące, ale jeśli projekt ma charakter czysto rozrywkowy i nie jest związany z ustalonym stylem marki, narzędzia AI typu tekst-do-szablon można uznać za lepsze rozwiązanie. Dla profesjonalnych grafików korzystanie z tradycyjnych narzędzi oferuje bardziej uporządkowany proces.

Generowanie i Obróbka Obrazów

Generatory obrazów AI są najbardziej fascynującym elementem kreatywnych narzędzi AI. Dają one możliwość natychmiastowego przekształcenia pomysłów z głowy w dzieła sztuki wizualnej. Dostępnych jest wiele takich narzędzi, takich jak Hamster AI (darmowy generator), DALL-E, Midjourney, oraz wbudowane generatory obrazów w Canvie i Adobe.

Photoshop często był wybierany jako narzędzie do obróbki i manipulacji obrazami. Choć nie jest on dedykowany do tworzenia obrazów od zera, można za jego pomocą uzyskać niesamowite efekty wizualne, pod warunkiem posiadania wprawy i czasu.

Porównanie Photoshopa z generatorami obrazów AI nie jest proste. Trzeba wziąć pod uwagę nie tylko powód tworzenia obrazu, ale także fakt, że stworzenie obrazu w Photoshopie może zająć wiele godzin (lecz będzie on w 100% dopasowany do preferencji twórcy).

Generatory obrazów AI mogą dostarczyć niesamowite obrazy w kilka sekund, które potrafią przewyższyć wyobrażenia, jednak użytkownik traci dużą część opcji dostosowywania. Brak możliwości dokonywania drobnych zmian w procesie tworzenia odbiera mu „efekt wow”. Oczywiście, obraz może wyglądać świetnie, zaskakująco, a nawet jak arcydzieło, ale często brakuje mu autentyczności i kreatywnego polotu.

Jeżeli tworzysz obrazy, ponieważ zależy Ci na sztuce jako prawdziwym medium, tradycyjne narzędzia będą lepsze niż AI. Generatory obrazów AI mają jednak swoje zastosowanie. Czasami potrzebujesz obrazu, który nie wymaga wielu godzin pracy – w takich sytuacjach narzędzia AI okazują się niezastąpione.

Jakość i Dostępność Platform

Używanie programów Adobe, Affinity, a nawet Canva umożliwia uzyskanie wysokiej jakości prac. Jednakże większość tych narzędzi jest dostępna w ramach płatnych subskrypcji lub jednorazowych opłat, co oznacza, że wysoka jakość nie zawsze jest dostępna dla każdego.

Większość darmowych narzędzi opartych na AI nie generuje satysfakcjonująco wysokiej jakości wyników, często pozostawiając wyższe formaty dostępne dopiero po opłaceniu abonamentu. Na przykład funkcje AI w Canvie i Kittl są w większości dostępne tylko w ramach subskrypcji Pro. Użytkownicy darmowi są ograniczeni jakością, nawet jeśli same generatory produkują dobre wyniki.

Nie ma wielu kreatywnych narzędzi AI, które oferują szeroki zakres funkcji; zwykle każde narzędzie skupia się na jednej lub dwóch konkretnych zadaniach, takich jak generowanie obrazów czy obróbka zdjęć.

W przypadku tradycyjnych narzędzi do projektowania, po dokonaniu zakupu użytkownik otrzymuje dostęp do wielu różnorodnych funkcji. Na przykład, użytkownicy Adobe mogą edytować i manipulować obrazami w Photoshopie, tworzyć układy graficzne w Illustratorze, InDesignie czy Adobe Express, projektować unikatowe logo wektorowe w Illustratorze, a także animować lub montować filmy w Premiere Pro lub After Effects.

Tradycyjne narzędzia do projektowania mogą oferować więcej, ale wysoka jakość wyników nie jest dostępna dla wszystkich, niezależnie od integracji AI.

Cena

Choć oprogramowanie Adobe jest kosztowne, cena uwzględnia dostęp do wielu programów. Plan Adobe All Apps kosztuje około 60 dolarów miesięcznie przy subskrypcji rocznej. Cena ta obejmuje całe oprogramowanie i wszystkie funkcje, w tym te oparte na AI.

Hamster AI jest darmowy lub kosztuje 3 dolary miesięcznie za pełny dostęp. Subskrypcja Pro w Canva, która odblokowuje większość narzędzi AI, kosztuje od 12,99 dolarów miesięcznie. Midjourney kosztuje od 10 do 120 dolarów miesięcznie, w zależności od planu.

Mimo że ceny kreatywnych narzędzi AI mogą wydawać się niższe niż pakiety Adobe czy Affinity, oferują one znacznie mniej. Aby uzyskać różnorodność funkcji, którą oferują tradycyjne narzędzia, konieczne byłoby opłacenie wielu subskrypcji.

Biorąc pod uwagę stosunek ceny do jakości, klasyczne narzędzia są lepszym wyborem. Bardziej prawdopodobne jest, że jedno tradycyjne narzędzie projektowe oferuje więcej możliwości niż pojedyncze narzędzie AI.

Narzędzia AI pozwalają na szybkie generowanie efektownych projektów. Jednak nic nie zastąpi możliwości oferowanych przez klasyczne narzędzia do projektowania. Jeśli traktujesz projektowanie jako formę sztuki, ważny jest sam proces, a nie tylko końcowy rezultat.

Gdy potrzebuję stworzyć przyciągający uwagę post na Instagrama lub zaprojektować zabawne logo, mogę skorzystać z AI, aby zaoszczędzić czas. Jednak jeśli zależy mi na stworzeniu czegoś z głębią i kontekstem, muszę sięgnąć po klasyczne narzędzia.

Mogę edytować każdy szczegół, aby dopracować projekt graficzny. W przypadku narzędzi AI trudno jest dostosować cokolwiek do własnych upodobań. AI poczyniła znaczące postępy, ale nie sądzę, by była w stanie konkurować z tradycyjnymi narzędziami do projektowania.